Practica esta lección:
Ir al examen
38
SECUENCIA 1
Mientras tanto…
El arte islámico de Turquía, Persia e India era principalmente reli-
gioso y en muchos aspectos seguía los dictados marcados por las
creencias del pueblo. Por ejemplo, debido a que el Corán prohibía
la representación de la figura humana o de cualquier ser viviente,
los artistas se dedicaron en mayor medida a la arquitectura, la
decoración y la escritura caligráfica refinada. Entre los temas que
también fueron abordados, se encuentran los paisajes, las esce-
nas paradisíacas y la vegetación, los cuales pueden apreciarse en
las pinturas del periodo. En India y Persia hubo un florecimiento
de la miniatura que alcanzó un alto grado de perfeccionamiento.
Con ellas se ilustraron crónicas, novelas y cuentos.
•
Comenten:
>
¿Cómo refleja la pintura renacentista el humanismo característico del periodo?
>
¿A qué ámbito corresponde el trabajo que realizaron en esta sesión?
Isabel de Castilla y Fernando
de Aragón fueron los reyes
que crearon la monarquía
española a partir de su unión
matrimonial. Gobernaron
desde 1474 hasta 1516. La
defensa de la religión cató-
lica fue su sello distintivo y
de ahí deriva la forma en que
se les llamó: Reyes católicos.
Expulsaron de sus territorios
a judíos y árabes.
SESIÓN 10
Una nueva forma de organización:
las monarquías
10.
Lean el siguiente texto.
•
Anoten el tema de esta sesión en su cuadro
“Ámbitos del proceso de expansión de Europa”.
•
Intercambien sus descripciones con otra pa-
reja y comenten su trabajo.
•
Lean los recuadros “Mientras tanto” y res-
pondan en su cuaderno, ¿qué semejanzas y
diferencias encuentran entre los temas de la
pintura del arte renancentista, el arte islámi-
co y el chino?
Comparen sus respuestas en el grupo.
Su Majestad, el rey
Durante la Edad Moderna, la forma de gobierno predominante en Europa fue la monarquía. Aunque en cada
reino hubo circunstancias distintas durante su integración, un elemento común fue el gradual debilitamiento
de los señores feudales, el cual favoreció la incorporación de sus territorios a los distintos reinos. Al formar
parte de ellos, los señores feudales conformaron un nuevo grupo social: la nobleza.
Mientras tanto…
La dinastía Ming, que gobernó China hasta el siglo XVII, dio un
fuerte impulso a las labores artesanales para la exportación.
Durante ella se crearon las porcelanas en blanco y azul, y poste-
riormente las piezas polícromas. Las cortes europeas transforma-
ron su entorno con la presencia de las porcelanas chinas en sus
mesas, escritorios, baños y dormitorios. De hecho, la gran demanda
europea de piezas de porcelana provocó una reestructuración de
las formas chinas de producción. El arte chino se distingue por el
gusto de los artistas en la representación de paisajes y personas,
así como por la perfección caligráfica y las imponentes construc-
ciones arquitectónicas. Las figuras humanas del arte chino se
caracterizan por la estilización y belleza en el uso del color, aunque
también destacan los cuadros de tinta negra sobre fondo de papel
blanco. Existieron dos tipos básicos de arte durante este periodo.
El primero estuvo ligado a la corte y la exportación; el segundo,
tenía como propósito el regocijo y la decoración privadas.