3. Elijan la estructura adecuada para la temática seleccionada que les permita crear un
primer guión.
4. Definan personajes, género de la obra, lenguaje dramatico, forma de presentación
(actos, cuadros y escenas).
5.
Elaboren el diseño escénico de acuerdo con los cuadros y escenas establecidos.
6. Elaboren el diseño de escenografía, utilería, vestuario y música, de acuerdo con los
cuadros y escenas.
7.
Presenten ante el grupo el trabajo desarrollado.
8. Elaboren entre todos el guión escénico definitivo, incorporando las aportaciones de
todos los equipos. Discutan las ideas generales y busquen consensos.
9.
Establezcan las funciones, organicen comisiones y asignen responsables.
10. Evalúen los resultados de la actividad y la forma de trabajo de los equipos.
1.2 Memorización de secuencias de movimiento
y realización de trazos coreográficos
en grupo
Trabajo en grupo. Calentamiento. Técnica básica. Mecanización de las pisadas
individualmente y en parejas. Coordinación de pisadas con trazos coreográficos en
grupo. Ejercicio final de enfriamiento.
(Se sugiere emplear entre seis y siete clases de hora y media para completar la actividad; es
necesario considerar un tiempo de mínimo 15 minutos para el calentamiento y de 5 a 10
minutos de enfriamiento en cada sesión de dos horas).
1. El grupo en conjunto realice el calentamiento. Inicien con un ejercicio de coordinación
postural; sigan con flexiones, extensiones, rotaciones, desplazamientos, cambios de
soporte, equilibrios y pequeños saltos. Utilicen una música lenta en las flexiones,
extensiones, rotaciones y equilibrios y una música más rápida en los desplazamientos,
cambios de soporte y pequeños saltos. Es conveniente variar la música cada clase, para
mantener la conciencia en el trabajo corporal y evitar la monotonía que puede generar
que la rutina aprendida se mecanice.
2. Todo el grupo realice ejercicios de técnica básica para continuar desarrollando su
coordinación y mejorando la ejecución de pisadas y movimientos característicos de la
danza folclórica. Experimenten con combinaciones de elementos básicos (apoyos y
golpes), elementos complementarios (gatillos, quebrados, rebotados, picados y volados)
y deslizados. Varíen las acentuaciones y los patrones rítmicos. Coordínenlas con
movimientos del torso (sucesión y oposición), movimientos de los brazos (solos o
utilizando la falda o algún implemento o instrumento musical) y movimientos de la
cabeza. Realícenlos desplazándose en diferentes direcciones, con cambios de frente y
giros. Varíen la calidad de los movimientos (dinámica, tempo, flujo y espacio). Utilicen
músicas variadas.
3. Escuchen la música del o los bailes y familiarícense con ella. Encuentren el pulso,
márquenlo con palmadas, caminen siguiéndolo.
4. Practiquen secuencias de ejercicios que les permitan mecanizar las pisadas del baile
seleccionado y coordinarlas con algunos trazos coreográficos que puedan crear en
grupo. Recuerden iniciar el proceso de repetición con algunos ejercicios que enfatizan
los patrones rítmicos o las habilidades específicas requeridas en la ejecución de las
pisadas.
5. Coordinen las secuencias de movimiento con la música y los trazos coreográficos en
grupo.
6.
Evalúen los resultados de la actividad y la forma de trabajo de los equipos.
7.
Realicen una actividad de enfriamiento.
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